《海角七号》为台湾电影市场带来曙光生机，参与这部电影的拍摄，你有怎样的体验？
范：我最早是在PUB驻唱，7年前发了第一张专辑，也拍过了2部电视剧，《海角七号》是我人生的第一部电影。进入演艺圈至今，我也曾试图为自己重新找寻定位，《海角七号》是我人生中挺有意思的临界点，从音乐跨足到戏剧，有媒体说这部电影让我载浮波折的演艺生涯爆冲翻身，但我在接演阿嘉这个角色前，从未评估卖座与得奖的种种可能，我只想做范逸臣，我要演自己、唱自己，阿嘉就像是真实世界里的另一个我，我只坚持要做自己想要尽情玩乐的事。因为唯有痛快，才是真正的人生滋味。
你是个怎样个性的男人？
范：我很爱照顾别人、独立、学习力很快、适应力很强，因为我有自己的主见，有些时候也比较强势，但那只是范逸臣骨子里一个强烈的特征，并不代表我在工作或生活上不懂得与别人协调。
唱歌和演戏，哪个是你的最爱？
范：我把演戏当做是一个虚拟游戏，能够一炮而红绝对是最理想的状态，否则也要让自己玩得开心痛快。演戏的赌注，不可讳言自有风险存在，但是我警惕自己，面对挑战时最好的方法，就是先让自己安全上垒达阵，结果意外办到了！
转战戏剧的尝试，让你成为影剧界炙手可热的明日之星，这当中你有怎样的心境转变？
范：演戏有一种魔力，让范逸臣不再只是范逸臣，每个角色都具有多重的性格、拥有自己的Personality和Version，沉浸在不同角色之间的变换乐趣，人生好像也更加宽广了起来。可能是因为角色的情感、可能是因为编剧的故事、可能是因为同台飙戏的演员，也可能没什么理由地出自直觉，我为何喜欢演戏？一切都是自由心证，没有标准答案。
接演《海角七号》最大的收获是什么？
范：魏导对于工作的心态、执著于梦想的冲劲，让我佩服，他有一种急迫性，要赶快把脑袋里的灵感演出来。不只是对电影的热情，魏导也很愿意将个人的经验与大家分享，将机会开放给更多新进的电影人。拍《海角七号》让我真正认识了影像创作、制作的环境，也让自己彻底享受将剧本化为真实影像的过程，以及无限自由的发挥空间，就好比寻找梦想的人发现了乌托邦，这是一个无比自由宽广的世界任你驰骋。或许很多戏剧从业人员认为台湾的市场太小而转往大陆发展，但台湾仍然有自己的市场与故事，如果连我们都不能好好地说台湾的故事，这是相当可惜的。
《海角七号》里的阿嘉是你的分身吗？
范：当初之所以争取出饰《海角七号》，除了脚本和角色相当吸引我之外，对于常年身为歌手的我来说，能有机会参与电影演出，是另一件值得开心的事。为了灵活演出剧中角色，我特别去上了表演课，让阿嘉这个角色从平面的剧本文字变得立体化，戏里的阿嘉并没有太多的性格转变，他就是一贯的态度，只要掌握他的态度与精神，就可以拿捏八九分的轮廓。许多朋友说我跟阿嘉挺像的，我综合了他们的说法，理由不外乎不爱说话、爱耍酷、随性自然，我也是这样的性格。我跟阿嘉最大的差异点在于，他总习惯将自己的不顺遂怪在别人头上、动不动就怨天尤人，我就没有这么愤世嫉俗，我相信时来运转的道理，在等待时机到来的同时，你一定得先做好准备。
肺活量是歌手必备的基本功，你平时如何锻炼自己的体能？
范：在台东东河长大的我，从小就享受在山间水畔玩耍的乐趣，成天与大自然为伴，倒也没特别多想过休闲活动或体能锻炼这方面的事，因为它已成为一种生活的节奏与本能。到了台北，自在呼吸的空间变小了，于是开始思考为自己争取运动的空间，因为运动不只可以为能量充电，运动时我也能与内在的自我充分对话，那是一种动与静的平衡。我的选择就是慢跑与骑单车。我很享受骑车的片刻，哪怕是烈日当头也不觉得热，因为风吹在身上、经过耳际，凉爽的空气会让脑袋冷静下来，骑单车时不需要装腔作势，气氛就像喝了一杯沁心透凉的啤酒一般纯粹，这是一种很难得的开怀自在！我习惯在河滨公园的脚踏车道骑车，只要我有时间与体力，往左可以到新店，往右可以抵达淡水，阳明山擎天岗那一段车程，也让人感到相当过瘾！
对于未来，你有怎样的期待？
范：两点间最短的距离是直线，我的目标是不停地进步，所以我只要努力向前走就对了！我鼓励自己要向前看，因为最美好的风景在远方，不在脚下。我希望自己拍的每一部戏、唱的每一首歌，都是在分享我生命中最深的感动。我也始终深信，范逸臣在音乐和电影上还有更多进步的空间，无人得知范逸臣的未来会怎样，我只需去碰撞不同的音乐与电影就可以了，这不只是为了证明自己，也是为了找到自己。未来对我的意义，并不是渐渐变老，而是变得更稳重成熟，从过去到现在，范逸臣如何变成现在的自己，同时学着认真面对每件事情，这个过程是很微妙的，我好像进入了人生中的另一个青春期。
